miércoles, 24 de julio de 2013
Un mundo feliz : Escuela de padres
Un mundo feliz : Escuela de padres: ¿Por qué Mienten Nuestros Hijos? Todos los padres nos encontramos en algún momento de la vida ante situaciones en las que nos la...
Un mundo feliz : Escuela de padres
Un mundo feliz : Escuela de padres: ¿Por qué Mienten Nuestros Hijos? Todos los padres nos encontramos en algún momento de la vida ante situaciones en las que nos la...
jueves, 27 de junio de 2013
El rey de papel
Un bonita idea para pasar un sábado divertido de imaginación y creación!!!
En los talleres de Un Mundo Feliz!!!
martes, 25 de junio de 2013
jueves, 20 de junio de 2013
¿Por qué nació el arte?
por ADRIANA PAZOS el 26 ENERO, 2013
Un grupo de estudiosos asegura que el mito sostenido desde la arqueología
que aseguraba que el arte estaba vinculado al lenguaje y la religión no tiene
sustento:
El profesor titular de Psicobiología de la Universidad Complutense
de Madrid, Manuel Martín Loeches, brindó una conferencia sobre “El origen
del arte desde una perspectiva neurocientífica” y afirmó que su origen
no está ligado al lenguaje y la religión sino al gozo generado en el cerebro
por el color y la perspectiva visual. Dicho gozo, aseguran, es capaz de
segregar opiáceos endógenos.
El docente, investigador y además coordinador del Área de Neurociencia
Cognitiva del Centro Mixto UCM-ISCIII de Evolución y Comportamiento
Humanos, ha detallado cómo se estudia el arte desde el punto de vista
neurológico y cómo se aplica este proceso a la evolución humana.
Los neurocientíficos trabajan en los procesos cognitivos y los más típicos
sonel lenguaje, la conciencia y la memoria de los que cada
vez se conoce más gracias a las técnicas de neuroimagen. Con la información
obtenida, se intenta determinar de dónde pudieron surgir las habilidades
cognitivas hasta llegar al estado actual, señala Manuel Martín Loeches.
Una de estas facetas cognitivas es el arte y se estudian
aspectos importantes desde el punto de vista neurológico en una obra artística,
pero hasta ahora la arqueología defendía que crear algo exigía una
mente simbólica, capaz de representar cosas.
En psicología no existe el término “mente simbólica”, no se precisan los
símbolos para poder crear arte sino “una mente práctica”, y para los
neurocientíficos el arte explota los aspectos visuales de la realidad, y
por ello hubo figuras de “Venus” primitivas mucho anteriores al “Homo sapiens”.
“No hay un vínculo necesario entre el lenguaje y el artista, entre una
mente simbólica y la creación, con lo cual se van deshaciendo mitos que
desde la arqueología vinculan el arte con la religión y el lenguaje”, detalla
Martín Loeches.
El investigador precisa que hay nueve principios que el arte
“explota” respecto a la organización del sistema visual en el cerebro, y
entre ellos se encuentran varios factores que utiliza el arte contemporáneo,
como es el caso del placer que produce en la mirada lo abstracto.
martes, 11 de junio de 2013
ARNO STERN
“Profesores, tengo muchas cosas que deciros. Y aunque no trabaje en la escuela como vosotros, también “trabajo con niños” desde hace más de sesenta años. Y hoy, con ochenta años cumplidos, sigo haciendo con el mismo ardor y entusiasmo lo mismo que comencé con veinte.” *
Con estas palabras abre Arno Stern(Kassel, 1924) el libro, Arno Stern. Del dibujo Infantil a la Semilogía de la Expresión. La increible historia de Arno Stern comienza al final de la Segunda Guerra Mundial cuando, con apenas veinte años, le ponen al cuidado de un grupo de niños, huerfanos de guerra, en un horfanato suízo. Debido, por suerte, a su inexperiencia y a su falta de cualquier formación sobre niños, no tiene mejor idea que ponerlos a dibujar de forma libre para mantenerlos entretenidos, resultando tal actividad con un éxito inesperado, que le anima a continuar con la experiencia abriendo un taller de pintura en París.
Los descubrimientos iniciales que Arno va haciendo en torno al dibujo infantil y los niños, le llevan a iniciar un periplo por todo el planeta, en busca de tribus que en pleno siglo XX no hayan tenido todavía contacto con la civilización occidental. Arno está buscando, con estas investigaciones, la confirmación de lo que él ha creído descubrir con sus experiencias iniciales en el horfanato suízo y en su taller de París, y que dará lugar a lo que él ha llamado la Formulación.
La idea que está detrás de la Formulación es que todos los seres humanos tenemos una “memória orgánica” que es universal y que se expresa a través del dibujo libre y espontaneo. La constatación de esto vino dada por la comprobación realizada por Arno en estos viajes por todo el mundo, de que niños y adultos realizaban las mismas figuras y dibujos en todas partes.
Paralelamente a esto, sigue trabajando en su “Closlieu“, que es el espacio por excelencia donde se desarrolla laFormulación. El Closlieu es un lugar cerrado, preparado y diseñado para favorecer la emergencia de laFormulación en cada uno. Un espacio donde personas de diferentes edades, niños y adultos, se sienten libres para desarrollar el juego de pintar libremente, sin juicios, sin inhibiciones y sin competición. Sin pretender nada, con la pasión que produce realizar una actividad por el placer que proporciona la actividad en sí misma, sin esperar recompensa ni fruto alguno de dicha actividad. Arno reniega de que lo que allí se produce tenga nada que ver con el arte. Nada de lo que allí se hace, es hecho para ser exhibido ni pretende transmitir mensaje alguno. “Es importante, para su equilibro, que la persona tenga la posibilidad de escapar a la vigilancia de su razón para entregarse a un acto no intencional“, dice Arno.
Sus investigaciones en torno a la Formulación han dado paso a la creación de una nueva disciplina denominada Semiología de la Expresión, para lo que se ha creado el I.R.S.E. (Instituto para la Investigación de la Semiología de la Expresión). La Semiología de la Expresión busca indagar en el origen de la Formulación y sus implicaciones, y cuenta con la colaboración de biólogos, antropólogos, genetistas, psicólogos, neurofisiólogos, y prehistoriadores entre otros.
A finales de los 70, Miguel Castro, que trabajaba en Bilbao como profesor de pintura, descubre y conoce a Arno Stern, con el que inicia una relación y colaboración que dura hasta hoy mismo, y a la que se incorpora Vega Martínen el año 1993. Ambos forman el colectivo Diraya, que se dedica a la difusión de lo que Arno y ellos han llamado Educacion Creadora. Precisamente a finales de 2008 trajeron a Arno Stern a una minigira por Bilbao y San Sebastian, durante la que ofreció varias charlas y un curso, demostrando estar a sus 84 años en plena forma y con la misma ilusión por este trabajo que cuando comenzó.
No queremos terminar sin dejar constancia de nuestra admiración y agradecimiento por el trabajo de Arno Stern y por toda una vida dedicada a ofrecer al mundo una nueva mirada sobre los niños, una mirada de confianza, de esperanza, y de respeto, por ellos y por todo el que se aventura en el camino del aprendizaje. Un trabajo en el que se ha encontrado con la incompresión de los que desde sus pequeños pedestales de poder se creen destinados “a socorrer a los, a su juicio, limitados niños“.
* Extraido del libro “ARNO STERN. DEL DIBUJO INFANTIL A LA SEMIOLOGÍA DE LA EXPRESIÓN” editado en castellano el año 2008 por Editorial Carena en colaboración conMiguel Castro.
Imagenes extraidas de la página web de Arno Stern: http://www.arnostern.com/
viernes, 7 de junio de 2013
Próximo taller en Gata de Gorgos
Próximo taller!!!!! mamis y papis! vuestros nenes lo pasarán genial, experimentarán, crearán... No dudéis en poneros en contacto con nosotras o centro SEM de Gata de Gorgos.
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