martes, 7 de mayo de 2013

Cuándo surge la Arteterapia

El ser humano ha empleado el arte como modo de expresión incluso antes de que apareciera el lenguaje verbal. El arte supone una forma diferente de bucear dentro de nosotros mismos, de explorar nuestros “yoes” más profundos. Posee un efecto integrador del ser humano puesto que contempla la parte mental, emocional, física y espiritual.
Los orígenes los podemos encontrar desde los tiempos de las cavernas. Ya en ese momento los seres humanos creaban expresiones artísticas que representaban sus modos de vida, sus costumbres, plasmando en las paredes de las cuevas sus imágenes y sus percepciones. Desde entonces, el arte es una herramienta mediante la cual el hombre se expresa, conecta con su ser, plasmando sus sentimientos y por tanto aliviando de sus dolores físicos, emocionales o espirituales.
Posteriormente, en la Antigüedad Clásica se descubrieron las propiedades terapéuticas del arte y los beneficios de practicarla para conseguir el equilibrio general del ser humano y la elevación de la consciencia. Al encontrar la consonancia entre cuerpo y mente gracias al aprendizaje de oficios, esas personas se reinsertaban totalmente en armonía con su interior y con el resto de la sociedad.
Hans PrinzhornPero es en el siglo XIX, cuando un grupo de psiquiatras europeos comienzan a interesarse por las producciones plásticas de pacientes mentales. En este momento, destaca especialmente el aporte de Hans Prinzhorn, psiquiatra vienés, que consideraba la motivación creativa como una motivación básica de la especie humana, y que toda creación albergaba un potencial de autosanación.
Posteriormente, en el siglo XX la arteterapia se institucionaliza como profesión, tomando como referencia dos escuelas de pensamiento: el Psicoanálisis y la Educación Artística. Hacia los años 40 comienza a practicarse basándose en el resultado terapéutico de la actividad creadora. Por tanto, se considera que los padres de la Arteterapia son Jung, Freud y Steiner. También son relevantes las aportaciones de Winnicott, Kramer y Gombrich.
Cobra especial relevancia la influencia de la escuela Gestaltica, cuando Fritz Perls dio un nuevo rumbo a la psicología humanista. La terapia Gestalt se enfoca más en los procesos que en los contenidos. Pone énfasis sobre lo que está sucediendo, por encima de lo que fue, pudo haber sido, podría ser o debería estar sucediendo.

"Supera el miedo y observa maravillado cómo se transforma tu mundo."
                                                                                                         Esquilo
" Una imagen vale mas que mil palabras"


Los dibujos, la pintura, -las imágenes- que provienen del inconsciente representan un material en crudo, que llega directamente -sin desarrollar- pero aún así lleno de “contenidos” relacionados con los complejos, bloqueos y traumas del sujeto.
Las memorias y las emociones que las fotografías inconscientemente proporcionan o desencadenan son de una gran utilidad en la ayuda a los individuos en terapia para explorar diferentes aspectos de ellos y de sus vidas.
  Actúa descubriendo y liberando actitudes, creencias y limitaciones psicológicas.
  La obra artística creada en un entorno relajado - y en la presencia del Arte Terapeuta -posibilita la contención, expresión, exploración y resolución de emociones conflictivas.

viernes, 26 de abril de 2013

ESFORZARNOS POR ENTENDERNOS


La empatía es mucho más que “ponerse en el lugar del otro”, es comprender y preocuparse por los demás, es saber actuar sin herir ni menospreciar y sin buscar beneficio propio.

El ser empático no significa tener que estar de acuerdo siempre con los demás, ni dejar nuestros puntos de vista a un lado, se trata de respetar la posición de los otros y ser tolerantes. En muchas ocasiones, el otro no necesita de nuestra opinión pero sí que le respetemos y entendamos. Es un error tratar de quitarle importancia o ponerse como ejemplo, así como tener prejuicios hacia la otra persona o evaluar.

Es importante que, desde nuestro papel de padres, fomentemos la empatía. Los beneficios son claros: propicia conductas más positivas, consigue que las personas sean más sociables, más comprensivas, más generosas, menos agresivas, que expresan mejor sus sentimientos. Se alcanza una mayor estabilidad emocional y mayor autoestima.


Igual que les enseñamos a vestirse hay que enseñarles a desarrollar esta capacidad, a expresar sus sentimientos y comprender a los demás. Ante todo hay que tener en cuenta que los niños aprenden de nosotros, somos su modelo a seguir: escucha a tu hijo, entiéndelo y él hará lo mismo con los demás. Reconoce sus esfuerzos, que se sienta amado. Además debemos tener una buena comunicación con nuestros hijos, crear un ambiente donde sean comprendidos, mostrarles afecto…


Cuando les leas un cuento o vean una peli puedes preguntarles sobre los sentimientos del protagonista de la historia y/o haz que se preocupe por sus amigos, vecinos, familiares…Y por otro lado si hace algo mal, como darle una patada a mamá, hay que hacerle ver que hace daño, y no solo físico, también emocional.


En definitiva, cuanta más conciencia tengamos de nuestros propios sentimientos, mayor será la comprensión de los sentimientos hacia los demás. Es una necesaria tarea la nuestra hacer que nuestros hijos desarrollen esta habilidad y la utilicen en un futuro.



“El que habla siembra, el que escucha recoge”. Anónimo.


MARTA BENITO


Educadora Social

TALLER DE EXPRESIÓN PICTÓRICA Y RECICLADO 20 DE ABRIL DEL 2013.


El taller que hemos realizado hoy sábado 20 de Abril en el centro juvenil de Altea, junto con la Asociación acude, ha sido todo un éxito.
Han participado niñ@s de diferentes edades. Los niños elaboraron diferentes objetos personalizados con material reciclado (crearon una ciudad con botellas y otros materiales), un collage en el cual crearon su propio universo, realizaron tocados y broches.
Fomentamos y promovimos el aprovechamiento ecológico de diferentes elementos y materiales, a través de la información acerca de la importancia y la reutilización de productos reciclados, reflejando esto en nueva producción y elaboración manual.
Generamos un espacio de creación libre, donde el arte fue un puente para el encuentro con sus capacidades creativas.
Fomentamos las habilidades sociales y emocionales al compartir y trabajar en equipo.
Partiendo de materia prima en tela, papel, cartón y materiales similares elaboraron trabajos manuales que además de generar satisfacción personal, estimularon la creatividad y agudizaron el ingenio de los niños.











Taller realizado por: 

Paula V. Salas R.
Lic. en Bellas Artes, Máster en Arteterapia.

Vicenta Llopis Bolo
Diseño de tocados.

Marta Benito Sancho.
Diplomada en Educación Social

domingo, 14 de abril de 2013

Arteterapia


El arte-terapia está orientado a desarrollar capacidades y fomentar la autoestima a través de procesos creativos adecuados para cada individuo, según sus necesidades personales, sociales o que se encuentren en procesos específicos de pérdida, adaptación, enfermedad o socialización entre otros.

En la primera infancia y adolescencia, abarca diferentes campos del desarrollo dirigido hacia el manejo adecuado ante la presencia de diversos trastornos como pueden ser la hiperactividad, el autismo, dificultades escolares y de aprendizaje, socialización, expresión de sentimientos, autoestima y asertividad.

En otros grupos poblacionales permite que diferentes emociones y sensaciones que intervienen en un proceso terapéutico tomen colores, líneas, formas y movimientos para profundizar en los contenidos que surjan a través de la creación artística de cada persona. Logrando así que el material inconsciente se haga presente en forma visual para trabajar sobre el mundo de las imágenes internas del psiquismo.

Con los talleres se pretende favorecer la producción artística y creativa individual, trabajando con la persona a través de su expresión emocional, plástica y corporal, teniendo en cuenta que el arte es un lenguaje simbólico entre otros disponibles como medio de comunicación humana.

El objetivo de un mundo feliz es:

Ofrecer las herramientas necesarias a cada individuo para potenciar y descubrir sus capacidades, a través de medios creativos y artísticos con el fin de superar y desarrollar procesos internos que le permitan la expresión con fines terapéuticos y de adaptación social.

Próximos Talleres!!!